Vivid Colors

我得说这是很长时间以来,没有看到中途而废的一部影片了.

影片的主人公男孩Harold在遇到老妇人Maude之前,
被死亡与毁灭迷惑,身处大富之家的他一向孤僻,为了引起母亲的注意,一次又一次的表演自杀(方式包括自焚，砍手，剖腹，上吊，割腕，枪击，溺水等),虽然很少成功.
他喜欢穿着一身黑衣开着自己灵车般装饰的汽车出现在各个陌生人的公墓,
听着神甫的祷告,看着一个个面目悲伤的人们.
有一天,一位吃着苹果,穿着鲜艳的老太太也出现在葬礼上,不时还打起喷嚏.
她就是Maude,再过不久即将度过自己第80个生日的老妇人.
大概谁也没有想到,这样两个反差极大的人即将发生一个星期奇怪而有趣的经历.

Maude很大方的要求和Harold做朋友,并开起了Hardld的黑色灵车
她开车的动作全然不像一个快80的老妪,不时的刹车甩尾,让坐在一旁的Harold心惊胆战
"要知道,对于我开灵车倒是全新的体验.你要我送你回家吗?"Maude笑着说道
"可是,这是我的车.你经常这样随便开辆车就走吗?"Harold有点气愤的问道.
"是吗?哦!对~你的车,那么应该你送我回去."
就这样,Harold走近了Maude的生活

那是个对生活充满无限热爱的小车房,
Maude喜欢收集有趣的小玩意,她爱音乐,爱绘画,
为人做人体模特,在教堂的圣母像上画上微笑,到宠物店放走笼中的小鸟
带着Harold拯救路边快枯死的小树,并将它种回山林
在Maude的世界里,Harold第一次感到生活的美好,生命的奇妙.
记得影片里有这么一段场景
Maude问Harold"除了葬礼,你平常都干什么?"
于是,两人坐在拆除建筑的工地野餐
"虽然很有力量,但我更喜欢有生命的东西"Maude说
这时出现在观众眼前的是一个温房,Madue拿起一盆刚刚发苗的植物"我喜欢看他们生长,开花,凋谢,死亡,然后变成什么别的物质.死亡也是美好的,因为那是生命的开始.我最想变成向日葵,因为她很高,很朴实.你呢?你想变成什么?"
"我不知道,也许他们中的一个."Harold看着一片片白色的小菊花说道
"为什么是他们?"
"因为他们都一样."
"不,他们不一样.看,他们有的小,有的大,有的朝左长,有的朝右长,有的没了叶子,有的甚至连花瓣也不全了.Harlod,所有这些都是不一样的.你也一样."

我十分喜欢这段场景,两人坐在一大片白色的雏菊的花海里,周围却是一大片整齐的白色十字架
仿佛象征着死亡的尽头就是新生,伴随着70年代的英式摇滚,镜头拉得很长很长直到一眼白色

于是,日子就这样在平静与矛盾中继续着,
Harold依然用恶作剧的方式反抗着母亲对他专横的统治
他吓走一个个被母亲介绍来的女孩
和Muade导演的闹剧得以逃脱"Victory叔叔"的军队生活.
渐渐地,Harold发现眼前的Muade比起那些年轻的女孩有趣得多
年龄与身体的差异并不能阻止真正的爱情
虽然我认为导演在此并没有更多的加重影片爱情色彩的成分
但是这部影片在70年代上映时,曾因为道德伦理原因而票房失败
其实今天想来,全然是没必要如此界定的
Muade对于Harold已不单单是爱人的关系,更多的是男孩的精神导师.
在自己弥留之际,看到一个深陷黑暗的男孩
出于爱---出于对生活的热爱
她用自己的生命感染着他,拯救着他
影片里,Muade和Harold坐在夕阳的余辉下,彼此依靠着对方
看着渐渐飞远的海鸥她说"即使在你生命中最坏的时刻，你都可以看到诸如海鸥这样自由的美丽象征."
这就是Muade,真正将生活融如生命并时刻拥抱它的人.
这样的Muade,怎能叫人不去爱她!更何况曾经厌弃生活,把生命当儿戏的Harold!
所以我觉得完全没有必要去追求影片对与两人爱情如何的描写
之所以这样安排无非是要将这段感情显得愈发珍贵吧!

美国梦 American Dreamz  
类型:喜剧
上映日期:2006年4月21日
MPAA分级：G-13
导演:保罗·威居 Paul Weitz
主演:休·格兰特 Hugh Grant 丹尼斯·奎德 Dennis Quaid 

剧情:
     美国总统斯塔顿正处在第二个任期中，四年来他破天荒地首次打开报纸，旋即被精彩内容所吸引。为了重塑自己那个缺少色彩，非黑即白的世界观，这位美国总统身着睡衣睡裤痴狂地阅读着各类新闻，不肯离开卧室一步。其中红透全国的电视秀“美国梦”成了他的最爱。这出由自夸自嫌的马丁主持的 “超女大赛”，以发掘明日之星为己任，成为全民百看不厌的节目。为了避免总统精神失常，总统智囊团团长帮助他当上了总决赛的特邀评委。而比赛最后的对阵双方是:貌似天真无邪，实则城府颇深的邻家女孩萨利；以及以搞笑见长，来自南加州的移民，准恐怖分子奥默。 在这个舞台上，总统、主持人、选手将联手为观众献上一出融表演、搞笑、恐怖袭击于一体的终极TV秀。

从<<美国派>>开始便喜欢上导演保罗的幽默,他的故事或许是无厘头的,可是笑过后,谁都会发出"天啊!我就干了这么件蠢事!"的感叹,我想这就是保罗的高明之处吧.“当‘超女’遭遇恐怖分子”---这次将政治讽刺和对大众文化的嘲讽巧妙地结合在一起的American Dreamz 是一个更为大胆的尝试。当今美国最热门的两大话题:反恐和电视秀《美国偶像American Idol》被他一网打尽。片中总统从不看报纸的桥断显然以小布什为蓝本，而“美国梦”对“美国偶像”漫画式的描摹，更是将流行文化中的愚昧用夸张的手法表现得淋漓尽致。
不禁又想到了时下热火朝天的各类选秀活动,看看这部影片或许能让一些疯狂沉迷其中的人多少淡然点吧

The Shawshank Redemption
导演: Frank Darabont (弗兰克·达拉伯恩特)
主演: Tim Robbins (蒂姆·罗宾斯) / Morgan Freeman (摩根·弗里曼)
制片国家/地区: 美国
上映年度: 1994
语言: 英语
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The Shawshank Redemption距离现在已经十年有余,可是当今天再次欣赏它时,我又流泪了...
比起2年前看时的感动,今天的意义却大不相同了,在麻醉般的生活里观赏The Shawshank Redemption其实本身就是一种救赎.
Hope is a good thing, maybe the best of things,and no good thing ever dies
我记得影片的开始,当蒂姆·罗宾斯扮演的安迪因误判谋杀罪而入狱时,典狱长曾对刺裸裸的囚犯说了一句话:"把灵魂交给上帝，把贱命交给我."在狱中已呆过三十年的瑞德告诉安迪,在监狱里"希望是危险的东西，是精神苦闷的根源."在这个与世隔绝的地方,瑞德是个威严的所在,他能轻易的搞到囚犯们所能想到的一切:香烟，糖果,酒,甚至是大麻.然而除此之外任何与自由有关的一切都无法逾越这黑暗的高墙.

可是安迪做到了,用二十年挖开瑞德认为六百年都无法凿穿的隧洞,爬出相当于5个橄榄球场距离的五百码恶臭的污水管道
站在瓢泼大雨中,安迪脱下上衣迎着风雨用每一寸肌肤呼吸自由的空气,他张开双臂仿佛让希望飞跃重重的黑幕,最终如划破天际的闪电宣告着重获新生的激情,此刻的我们,那些疲于生活而早已将希望浸泡在深深泥潭之中的人,似乎也看到了希望它美丽的羽翼!

正如安迪留给瑞德的纸条上所写的一样:"记住，希望是好事——甚至也许是人间至善.而美好的事永不消失."

生活里害怕太多希望,因为往往希望越多,失望亦越多.人是害怕承受的动物,如瑞德所说"人的耐受度是有限的."于是,我们不禁意的放弃着希望,我们潜意识的将它与虚无的幻想划等号.
可是,人有时候是必须坚持一些希望的,哪怕它显得虚无,也许无法实现.....
不过,在它消失之前,我们有理由为它努力,你敢说你真的为此而尽全力了吗?当我们尽过力而未达成时,我们可以笑着面对这一切不是吗?我们需要这样的虚无,它让我们有活着的方向,就算它有时是自欺欺人.

又是一部因为畅销书应运而生的电影--这年头,改编畅销书的电影,无论是小说还是漫画仿佛总能吸引住人们的眼球,赚得大把的钞票,让投资人笑到合不拢嘴,让忠实的读者有更多追丛的理由...<<哈利·波特>>是这样,<<指环王>>也是这样.

虽然,成功的例子颇多,但失败的却也不计其数.当然,很多时候我们往往以票房来评价成败.
昨天看<<达·芬奇密码>>,也是因为书...因为对书的印象太深刻所以就不免想去看看真人版的电影如何去演绎,借用一句话走进电影院"目的是为了确认一切都安然无恙".故事是否完整,人物是否和我们的想象一致.

看完电影,我发现故事十分完整,几乎和原著毫无差异.人物有我最喜欢的让·雷偌,汤姆·汉克斯,还有<<天使艾米丽>>中艾米丽---塔图.可是,看似一切都符合标准的<<达·芬奇密码>>却没能带给我如原著般的冲击感.
阴冷的法西,美丽而机智的索菲,还有带着学者气息却拥有侦探作风的兰登...原著里这些鲜活的形象,在美-法强强组合的世界级大明星的表演中尽丧失了他们原有的风采.

难道是他们对角色的错误演绎吗?不,至少我是这么认为.让与塔图的表演魅力与实力,在他们以往的作品中都有着精彩的体现.而汤姆更不用怀疑,从<<阿甘正传>>到<<拯救大兵瑞恩>>这么多年的表演生涯他难道不会诠释一个精明的兰登教授吗?

更多的原因也许出在导演身上,太过于依赖原著的这部电影,使得他无法给予小说新的张力,无法让他手上张张王牌拥有更多的演绎空间.导致整部作品演员没有演技的交流,更谈不上撞击的火花了.在丹·布朗充满符号与画面感的世界里,导演显然有些无所适从.

为了减少这样的不确定性,导演将故事的每个画面都尽其所能的压缩在两个半小时的时间里---于是,当白化病的修行者鞭笞自己的镜头长达2分多钟出现在银幕上时,许多人和我一样不禁皱起了眉头,这种不适感让电影的基调几乎一直处在压抑与沉重之中.而让观众能和角色一起进入故事的镜头除了一次精彩的飞车逃亡和几个俯视的镜头让人感到人物的命运重担外,在卢浮宫里对于那晦涩的暗号与达·芬奇一张张含义丰富的油画的交代都只是一笔带过,而这些却正是整个电影与观众-读者互动性最高的地方.

我得说也许在票房上<<达·芬奇密码>>或许是成功的(首周超过了<哈利·波特>)但是,在改编电影里它只是部中庸之作,某些方面更是失败的。

追欺诈猎人没有别的原因,单纯的只因为山P的出演.
因为看野猪而喜欢上的山P,大概是J家唯一能让我保持关注的一位了
于是,从映画消息放出的那刻就迫不及待的希望看到P的主演处女作.
不过看了欺诈的剧情,完全有放弃的想法.故事交代了一个充满欺骗交易的东京存在着三种诈欺师.有专门骗钱的白鷺诈欺师、有专门骗色玩弄异性身心的红鷺诈欺师，另一种是不骗人却专骗白鷺和红鷺，堪称史上最凶狠的诈欺师──黑鷺。
父亲被诈欺师欺骗，导致全家灭亡而唯一倖存的主角「黑崎」，为了吃尽世上的白鷺，便向那个当初提供计画给原兇去诈骗他父亲、害他家破人亡，号称幕后黑手的男人收购情报，进而成为一隻凶狠的黑鷺。
这个----是不是太老套了???
很难想象P会怎么去演绎这个为了复仇而化身为正义使者的角色,或许是自己印象里的P还是停留在野猪中彰的身上吧!
所以当看到P空穿着红色背带的裤子出场时,有那么一瞬,我哑然了(= =请众P饭原谅我如此反应)
当时只有一个念头,P要是穿着这身BH行头来维护正义的话,那我还是不看好了...虽然不是颜饭之流,但P的造型实在让我有哭笑不得之感.

来张睡颜的P...还有这个很耀眼的红色背带= =*
还好这个装扮的P只在第一回晃了几秒,要不我一定会汗死
大部分的时间里,P还是穿着黑色的短风衣,带着一种看透一切的眼神
不可否认的,P的演出技巧比野猪里有了更大的发展,黑崎这个人物的矛盾性在P逐渐进入角色的过程中慢慢展现出来
在初回时还带着稚嫩表演痕迹的山P,进入第2回时与崛北的回忆过去的对手戏里,便把黑崎怀着悲惨过去的愤怒与现在为了复仇而走上欺骗道路的孤独和罪恶感很完美的演绎了出来~这场戏看得我真感动啊!


想起那悲惨的一幕幕,P的泪水就这么慢慢流了下来~~~

说起来~2回里还有小山的出演,哎!本来是朋友的双方却互相欺骗着,真难受啊~

小山看着栅栏另一边的P,友情和背叛....他想不出答案
是不是我的错觉,看了4回后,总觉得2回最出彩,难道是我逃脱不了校园友谊啊!背叛啊!之类的东西= =
MS也没有想象中那么无趣 - -